Versos a viva voz

Recital de flamenco y poesía del Siglo de Oro

La obra es un viaje poético y musical conformado con textos líricos y dramáticos de nuestros grandes autores del Siglo de Oro español que dialogan entre sí para explorar tres grandes temas: el gozo, el amor y el humor.

En la primera parte, el gozo aparece ligado a lo sencillo: la calma, la naturaleza y los pequeños placeres cotidianos. Hay una mirada casi íntima que invita a parar y valorar lo esencial, alejándose del ruido y de las ambiciones externas. Es un inicio sereno, que conecta con una idea de felicidad más interior que visible.

Nuestros poetas y autores áureos ofrecen una mirada profunda, compleja y al mismo tiempo divertida del sentir humano en cuanto a su capacidad de amar y ser amado. Sus poesías son intensas, contradictorias, humanas.

El amor se presenta como una fuerza que transforma, que eleva y desorienta a la vez. Los personajes lo viven desde la ingenuidad, la pasión o la construcción compartida, mostrando tanto su belleza como su complejidad.

Por último, el humor abre un espacio de juego. A través de la ironía y la sátira, se cuestionan las relaciones, los comportamientos y la propia condición humana. En conjunto, la obra funciona como un viaje que empieza en la calma, atraviesa las pasiones y termina en la sonrisa, dejando una sensación cercana y reconocible. La propuesta escénica es destilada, esencial, de una sencillez que explora la profundidad poética de nuestros autores clásicos.

El epicentro del montaje es la música y la palabra de los poetas a través de una pareja de actores rotundos, una cantaora sublime que nos acerca la poesía desde la raíz del quejío más profundo y enraizado en nuestra cultura flamenca, y un guitarrista que desgarra con su reinterpretación de la poética clásica.